Reflexiones – Inspiración y Plajio

Cuando eres buen artista, tu trabajo está inspirado por de otros.
Cuando eres mal artista, tu trabajo es una puta copia del de otros.

Olvidemos el sistema: Efimera para el Master

Hace ya un tiempo que quería publicar algo respecto a los juegos de rol (mi hobby favorito) y me decidí a hacerlo hoy. Perdón a quienes no gocen de interés por este tema.

Advertencia: El texto que leerá a continuación contiene cantidades peligrosas de temas relacionados a la practica conocida como “Juegos de Rol” si este tema no le interesa, o no está letrado en la teoría rodeando el diseño de este tipo de juegos se aburrirá hasta la muerte con lo que sigue. Proceda bajo su propio riesgo

Un tema que veo poco tratado en discusiones sobre diseño de juegos de Rol, o sobre como jugarlos, son tecnicas de narración que no tengan que ver con mecanicas y sistemas. No hay que olvidarnos de el GNS no solo habla de las ajendas creativas y del sistema, sino que tambien habla de la efimera: Todo aquello que pasa durante la sesión de juego.

Leyendo una muestra de The Art of Game Design de Jesse Schel me trajo una cosa bastante importanete a la mente: “El diseñador de juegos diseña una experiencia”

En este libro, tambien se trata el hecho de que cualquier area del conocimiento puede ser aplicada al diseño de juegos, así que aporto un poco a este terreno desde mi area de experiencia, La animación, FilmMaking, Efectos Especiales y artes visuales.

Efímera para el Master

Durante mis años de estudio algo me ha sido revelado: Una historia es imteresante solo en la medida en que nos importe lo que le pase a los protagonistas.

En un juego de Rol, los masters tenemos una ventaja enorme:e los jugadores, normalmente, ya tienen inversión emocional en sus personajes. Para aprobechar esto al maximo podemos crear situaciones de tensión atravez de la manipulación de la experiencia de juego. Las maneras que he practicado e intentado perfeccionar con el tiempo se las expongo a continuación:

Iluminación

Creo haber escachado en alguna ocasión que la razón por la que le tememos a la obscuridad es porque, en nuestro pasado primitivo, un lugar obscuro normalmente significaba depredadores y peligros ocultos. Aprendimos a buscar la luz. Si estamos buscando dar un ambiente tetrico o de tensión, estar en un lugar muy iluminado será detrimental para dicha experiencia.

Color

Dar una pequeña leída a la psicología del color puede ser de gran ayuda para crear atmósferas. Esta técnica la usé, por ejemplo, en un juego de The Shotgun Diaries de John Wick, donde usé una aplicación de alarma con fondo rojo y letras negras (en la pantalla de mi computadora) para crear presión psicológica (la luz roja, y las demás luces apagadas, daban una sensación de incomodidad y urgencia).

También, podemos ver esto aplicado en el diseño de juegos como Lady Blackbird y GHOST/ECHO de John Harper, quien crea atmósferas para sus juegos desde el propio diseño de las hojas de personaje y el texto del juego.

Música y Sonido

Hay un dicho en mi profesión que dice que el sonido es responsable del 50% del éxito de una animación, y ,estudiando música por un tiempo (y teniendo dos hermanos músicos y una madre cantante), aprendí las maneras en que la música puede alterar nuestro estado de animo y crear atmósferas. Incluso contar historias.

No solo la música es importante, también efectos sonoros, el ambiente en el que se está. Un lugar concurrido puede darnos sensación distintas a la hora de jugar que las que un cuarto solitario nos dará. Dar un fuerte golpe a la mesa cuando haya una explosión dará más vida a la experiencia.

No hay que subestimar el poder del silencio. El silencio puede crear tensión, hablar en vos baja, obligando a los jugadores a callarse y escuchar, puede agregar mucha atmósfera a una partida.

Props

El uso de objetos físicos, ya sea como representaciones de los objetos dentro de la ficción (fotografías, documentos, mapas, miniaturas, etc…) o como parte de las mecánicas (un relor que marque el tiempo que nos falta; tokens de zombie, en The Sotgun Diaries; para indicar el nivel de amenaza, Pools de dados que representan nuestros recursos limitados) Todas estas cosas ayudan a crear experiencias más vivas.

Histrionismo

Tambien hace mucha diferencia la manera en que uno cuenta la historia. Levantarse y dar vueltas furiosas cuando el NPC al que estamos representando está indignado. Susurrar y actuar alerta y asustadizos en situaciones donde los personajes deben ser sigilosos para seguir con vida.

Una cosa importante que he aprendido, especialmente cuando intento dar atmosferas tensas y de miedo, es el valor de la sorpresa. vemos esto todo el tiempo en las peliculas. Creamos expectativa y tensión, damos a entender que el final es inminente y, cuando la burbuja de tensión estalla, damos un segundo en que parece que no pasa nada solo para BAM darles un golpe por la espalda a los personajes.

Algo que he notado sirva para esto es interrumpir las conversaciones entre jugadores con subitas explosiones de acción frenetica: “creo que no hay nada aquí” “ok, entonces revisemos ese otro cuar…” “DE PRONTO, DE LA NADA, UNAS GARRAS INTENTAN DESGARRA SU ROSTRO. UNOS OJOS ROJO, FURIOSOS Y RABICOS, LOS MIRAN FIJAMENTE”.

Trucos Narrativos

Este punto es, probablemente, el más importante. Como animador, he tenido que aprender a crear emociones atravez de imagenes. Los mejores libros que he leído han sido aquellos que logran crear imágenes en mi cabeza, hacerme olvidar las letras sobre el papel para presentarme con vividas imágenes de un mundo imaginario.

En rol podemos lograr esto de la misma manera que un buen novelista lo logra en sus escritos. nuestras descripciones pueden evocar sensaciones y emociones.

Podemos contar cosas desde perspectivas extrañas, hacer escenas que comiencen in media res, dar detalles a los jugadores que los personajes no puedan saber “Tú no lo sabes, pero estas siendo perseguido por un grupo de mafiosos”.

También, y más importante, podemos crear emociones atraves de la narrativa. Describir recuerdos de un pasado olvidado “un viejo nefasto, sabes que es tu superior, toca tu rodilla cuando eras apenas una jovencita”. “Entras a un cuarto, el putrido aroma de cadaveres a medio comer y paredes impregnadas de sangre coagulada llena tus pulmones, en la esquina del cuarto observas una pequeña figura y escuchas sonidos guturales. Un pequeño niño, con costillas visibles bajo su piel y rostro alienado, mirada animal y asustada te observa mientras da una mordida a un brazo cersenado. Cuando se percata de tu presencia amenazadora corre, como un gato asustado o una bestia rabiosa, a la ventana y salta fura de la habitación.

Estas descripciones pueden hacernos sentir asco, rabia, alegría, confusión. Cuando el jugador puede ver y sentir el mundo en que su personaje está inmerso.

Como esas hay muchas más técnicas, este es solo mi humilde aporte. Qué opinan ustedes?

Enlace: Hilo de Discusión | Salgan al Sol

Reflexiones – La Inspiración

La inspiración es una novia egoista:

Te encontrará en los momentos más inoportunos, acaparará tú tiempo con caprichos, tendrá tu mente volando, y siempre te dejará por tu cuenta cuando más la necesites.

Toy Story 3 – Groovin’ with Ken

Hace unos días Pixar sacó al publico este pequeño clip de animación:

Este corto era particularmente esperado, pues antes de ser subido a YouTube fué presentado, el año pasado, en el San Diego Comic-Con y en la D23 expo.

Espero que disfruten de este video tanto como su servidor, aunque definitivamente Ken no salió contento de esta entrevista.

Via: The Pixar Blog

Facebook: Privacidad y Sentido Común

Wowowow! Me desconecto del mundo por tres semanas y pasa esto? Apenas me vengo enterando de todo el revuelo que se ha hecho por la privacidad en facebook y, déjenme decirlo, estoy sorprendido.

De pronto se levanta un movimiento para dejar facebook de manera masiva. Pero el problema es que su “masividad” aún no es suficiente y deja algo de manifiesto con sus números: “más gente se uniría si hiciéramos un grupo de facebook para dejar facebook.”

Pero es un hecho, la gente que quiere dejar facebook tiene buenas razones. Atravez de los años hemos visto como los términos de privacidad en facebook se van haciendo más y más complicados; menos y menos privados.

No hace siquiera falta voltear al New York Times y su mapa de las opciones de privacidad en facebook para darse cuenta de que la red social no respeta la información de sus usuarios; tampoco es imperativo que veamos la evolución de la privacidad de los contenidos en facebook para darnos cuenta de que algo está raro.

Utilizamos la red social todos los días. Sabemos y nos damos cuenta de lo que estamos compartiendo, y si, tan solo una vez, nos tomamos la molestia de haber entrado a la pagina de settings y ver quien puede ver lo que compartimos, inmediatamente nos damos cuenta de todo lo que las gráficas simplemente hacen más obvio: “Facebook no es privado”.

Definitivamente el cambio en las condiciones de uso que da a facebook derecho, a perpetuidad, de utilizar y sub-licenciar los contenidos que le demos es solo la ultima gota en un mar de razones para estar preocupados.

Pero una pregunta nos atormenta: Podemos vivir sin facebook?

La primera respuesta que viene a la mente, incluso de los más adictos, es un simple sí. Pero cuales son las ramificaciones reales de esto?

Aún el día de hoy, facebook me parece inútil a nivel personal. Créanme, puedo vivir mi vida entera sin enterarme de algunas de las cosas de las que me entero en mi “news feed” Y la verdad es que, la mayor parte del tiempo, simplemente lo ignoro.

La plataforma encontró su utilidad en otros sectores y aspectos. Es una poderosa herramienta para conectarse con gente que hace años que no vez, para organizar reuniones y grupos; movimientos y causas. Facebook es útil para una gran variedad de cosas, y es por eso que se ha expandido como lo ha hecho.

Facebook ha sabido evolucionar para darnos una variedad de funcionalidades impresionante,  y son estas utilidades las que hacen de facebook algo atractivo; Incluso Farmville y demás juegos. Poco a poco la red social a tomado nuestra atención y la ha cautivado (incluso a aquellos de nosotros que, en un principio, no gustábamos de ella).

Amigos míos, facebook no va a fallecer el día de hoy por estos problemas, pero estos problemas son reales. Y el problema no es facebook y su voluntad para explotar lo que le damos, es nuestra propia voluntad de darle lo que le damos en primer lugar. Necesitamos tomar un poco de conciencia en lo que hacemos en la red. Necesitamos ser responsables de como actuamos cuando estamos dentro de la casa de cristal.

Una frase de mi juego de rol favorito aplica perfectamente aquí: “La unica caja capaz de guardar un secreto es un ataud” o incluso la más popular “Eres dueño de los que callas”.

Comentaba al principio del post que estaba sorprendido; bien, no estoy sorprendido por la manera en que facebook está actuando, sino porqué la gente actúa como si esto fuera un problema nuevo. En algun momento nos tenemos que dar cuenta de que la responsabilidad de mantener nuestras vidas privadas prvadas es nuestra y de nadie más.

De Animación, VFX y Controversia – Premios Oscar 2010

Los Premios Oscar son un evento esperado por muchos (su servidor incluido) y siempre hay mucho que decir de este importante evento.

Podríamos hablar de premios vendidos o injustificados, de películas que merecían más de lo que obtuvieron o de discriminación hacia ciertos géneros, pero, realmente, eso es algo a lo que, por lo menos en la noche de la ceremonia, prefiero hacerle vista gorda.

La razón por la que quiero hablar de esta entrega de los Oscares 2010 es para  poder regodearnos en los premios dados a la animación.

Aquí una pequeña lista de ganadores significativos para la industria de la Animación y VFX este año:


Mejor Película Animada – Up
Mejor Dirección de Arte – Avatar
Mejor Cinematografía – Avatar
Mejor Musica Original – Up
Mejor Corto Animado – Logorama
Mejores Efectos Visuales – Avatar

Sería poco acertado de mi parte decir que la animación apenas está obteniendo reconocimiento en el mundo del cine; solo es necesario recordar que el premio al mejor corto animado existe desde la quinta entrega de los premios en 1932, con Flowers and Trees de Walt Disney como ganador, y que el premio a mejor pelicula de animación existe desde el 2001, habiendio ganado Shrek de Dreamworks.

Pero decir que las cosas son fáciles para los estudios de animación y que la academia reconoce enteramente el trabajo de los especialistas en Animación y Efectos Especiales, sería, por demás, ilusorio y falso. La verdad es que aún tenemos mucho camino que recorrer.

La nominación de Up como mejor pelicula del año (aún cuando no haya ganado en la categoría) es algo a consirerar. Recordemos que esta es la segunda ocación en la historia de los premios Oscar en que una pelicula enteramente de animación ha sido nominada para este galardón ,siendo La Bella y la Bestia de Walt Disney la primera en tener este honor en 1991, y tambien teniendo en cuenta la controversia del año pasado en que Wall-E no fué nominada para mejor pelicula (pese a la opinion de muchos de que bien lo merecía).

Podemos leer los hechos de dos maneras: Como evidencia del lo lento del proceso en que la animación se está haciendo del reconocimiento de la academia y la industria en general, o como un rayo de luz y esperanza en que, por fin, la industria comienza a darse cuenta de la importancia de esta disciplina.

Pero hay ciertas cosas que son innegables.

Con o sin reconocimiento de la industria cinematografica, la animación y los VFX son parte integral del cine. Todas estas diciplinas nacienron al mismo tiempo y se han desarrollado conjuntamente con el pasar de los años. La manera en que vemos muchas peliculas el día de hoy no sería posible sin la intervención de las tecnologías desarrolladas para la animación y los VFX;  no solamente peliculas de alto contenido CG como Avatar o Transformer, sino tambien para contarnos historias imposibles como El Curioso Caso de Benjamin Button.

Amigos, Estamos aquí para quedarnos, somos parte de la industria le guste a quien le guste (y eso lo digo por tí, James Cameron).

Busca y Encontrarás

A veces logro encontrar, entre tantas cosas que me desepcionan, pequeños rayos de esperanza que me hacen ganar fé en la industría de motion graphics en Mexico.

Hace no mucho me encontré con este demo reel hecho por Carlos Escárrega, “Diseñador Grafico con especialización en Ilustración y Motion Graphics” según su pagina web.

La verdad es refrescante ver trabajo de calidad viniendo del ambito nacional. Es decepcionante ver tantos reels de estudios en México y no poder más que pensar “Bueno, para ser mexicano está decente”.

Todos podemos tomar ejemplo de este profecional.

Su Pagina Web: Yimbo.com.mx